Το ΘΕΑΤΡΟ ΤΗΣ ΔΕΥΤΕΡΑΣ ΣΤΟ ΜΜΣΤ με "Πισίνα" αλλά όχι νερό... Η θεατρική παράσταση“The pool (no water)- Πισίνα-όχι νερό” για 3 ημέρες στο ΜΜΣΤ...

Η θεατρική παράσταση “The pool (no water)- Πισίνα-όχι νερό” του αιρετικού Βρετανού συγγραφέα Μαρκ Ρέιβενχιλ παρουσιάζεται από τον θεατρικό οργανισμό «Πρώτες Ύλες» στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης από τις 17 μέχρι και τις 19 Απριλίου 2010.

Πρόκειται για ένα από τα πρόσφατα έργα του Μαρκ Ρέιβενχιλ, που γράφτηκε το 2006 ως απόσταγμα της συνεργασίας του με τη βρετανική θεατρική ομάδα “Frantic Assembly”, πρωτοπόρα στο λεγόμενο “physical theatre”. Το έργο εμπνευσμένο από αληθινό γεγονός, εκφράζει και στηλιτεύει ταυτόχρονα την καλλιτεχνική αντιπαλότητα, τη ζήλια και τα κρυμμένα συναισθήματα που εξωτερικεύονται την κατάλληλη στιγμή. Μια εξωφρενική ιστορία ζήλιας και κυνικής εκμετάλλευσης που μεταφέρεται στο θεατή με μια αξιοθαύμαστη φυσικότητα...

Η υπόθεση του έργου ξεκινά όταν μια διάσημη καλλιτέχνιδα καλεί τους παλιούς της φίλους στο καινούργιο πολυτελές σπίτι της για ένα πάρτι στην πισίνα του σπιτιού της. Η γιορτή θα καταλήξει σε τραγωδία, όταν η οικοδέσποινα παθαίνει ένα τρομακτικό ατύχημα. Καθώς το θύμα βρίσκεται σε κώμα στο νοσοκομείο ένα σχεδόν αδιανόητο σχέδιο αρχίζει να καταστρώνεται. Θα μπορούσε το σωματικό μαρτύριο να αποτελέσει την πρώτη ύλη της επόμενης καλλιτεχνικής τους δημιουργίας. Είναι αυτή η μοναδική τους ευκαιρία να ξεχωρίσουν! Το γκρουπ θα παθιαστεί με το νέο του καλλιτεχνικό σχέδιο, μέχρι που τα πράγματα ξεφεύγουν από τον έλεγχό τους και προς μεγάλη έκπληξη όλων, η ασθενής ανακτά τις αισθήσεις της...

O θεατρικός συγγραφέας Μαρκ Ρέιβενχιλ σπούδασε στο πανεπιστήμιο του Μπρίστολ αγγλική φιλολογία και θέατρο και εργάστηκε για το Soho Poly στο Λονδίνο. Το πρώτο του έργο, ένας διάλογος διάρκειας δέκα λεπτών με τίτλο «Fist», ανέβηκε στο «London Finborough pub theatre venue» και αποτέλεσε το έναυσμα για τη δημιουργία του ολοκληρωμένου πια έργου «Shopping and Fucking» από τους Out of Joint Theatre Company, που ανέβηκε στο Royal Court Theatre στο Λονδίνο το Σεπτέμβριο του 1996.

Διάφορα ακόμη έργα του, μεταξύ των οποίων τα: «Faust is Dead», «Mother Clap's Molly House», «Totally Over You», «The cut», «The Product», «Citizenship», «Pool(no water») και «Over There» έχουν εκδοθεί ή ανέβει στην σκηνή σε εθνικές περιοδείες, χαρίζοντας του βραβεία και διακρίσεις.

Συντελεστές:

Μετάφραση: Χριστίνα Μπάμπου-Παγκουρέλη

Σκηνοθεσία: Χρήστος Λύγκας

Παίζουν: Χρήστος Λύγκας, Αυγουστίνος Ρεμούνδος, Μαρία Χατζηιωαννίδου

Σκηνογραφία –κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ

Φωτισμοί : Κατερίνα Μαραγκουδάκη

Πρωτότυπη μουσική: Σταύρος Γασπαράτος

Video art: Βάνα Κωσταγιόλα

Info:

17-19 Απριλίου στη Θεσσαλονίκη-Αμφιθέατρο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης

Είσοδος: 15€ & 10€ (φοιτητικό)

Διεύθυνση: Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης (Εγνατίας 154, εντός ΔΕΘ- HELEXPO ). Τηλ. επικοινωνίας: 2310 240-002, 2310 281212

Παιδικό Πασχαλινό Bazaart στο ΜΜΣΤ!!!!!

Την Παρασκευή 19/03, το Σάββατο 20/03 και την Κυριακή 21/03 θα διεξαχθεί στο αμφιθέατρο του Μακεδονικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης, το Παιδικό Πασχαλινό Bazaart των παιδιών που συμμετέχουν στα μουσειοπαιδαγωγικά εργαστήρια «Παίζω Μαθαίνω-Δημιουργώ».

Kατά τις μέρες αυτές τα παιδιά από όλες τις ομάδες των εργαστηρίων θα μετατραπούν για λίγη ώρα σε «μικρούς πωλητές» διαθέτοντας στους συγγενείς, τους φίλους και το κοινό του μουσείου, τις ευφάνταστες δημιουργίες που προετοιμάζουν στο εργαστήριο.

Την προσπάθειά τους αυτή ενισχύει ιδιαίτερα η έντονη επιθυμία τους να αξιοποιηθούν τα έσοδα του Bazaart, για φιλανθρωπικό σκοπό - όπως άλλωστε συμβαίνει πάντα στο μουσείο με τα παιδικά Bazaart - ώστε να προσφέρoυν χαρά σε παιδιά που την έχουν ανάγκη. Μέσα από τη διαδικασία λοιπόν αυτή οι μικροί μας φίλοι θα συνειδητοποιήσουν τη σημασία της προσφοράς, ενώ η παρουσία και συμβολή του κοινού τις μέρες εκείνες, θα ενισχύσει σημαντικά το στόχο τους.

Ώρες διεξαγωγής:

Παρασκευή:17:00-19:00

Σάββατο:11:30-13:30

Κυριακή: 11:30-13:30

Τμήμα Μουσειοπαιδαγωγικών Προγραμμάτων

Μακεδονικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης

«Θεάτρο και πολιτική» στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης ...

Το Πρόγραμμα Μεταπτυχιακών Σπουδών του Τμήματος Πολιτικών Επιστημών θα παρουσιάσει στο ΜΜΣΤ κύκλο εκδηλώσεων με θέμα "Τέχνη και Πολιτική".

Ο κύκλος ξεκινά την Πέμπτη, 18 Μαρτίου 2010 και ώρα 6.00 μ.μ. στο Αμφιθέατρο του ΜΜΣΤ, με την ομιλία του σκηνοθέτη και ηθοποιού  Βασίλη Παπαβασιλείου ο οποίος θα αναπτύξει το θέμα:

«Θέατρο και Πολιτική»...

Θα ακολουθήσουν προσεχώς και άλλες εκδηλώσεις, γι΄αυτό συντονιστείτε στο blog...

Είσοδος ελεύθερη!

Προσεχείς εκδηλώσεις στο ΜΜΣΤ με διάλεξη για τον αφηρημένο εξπρεσιονισμό και Θεατρική παράσταση...

Το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης συνεχίζει τις εκδηλώσεις του...

Την Τετάρτη 10 Μαρτίου και ώρα 19:00, στο Αμφιθέατρο ΜΜΣΤ ο Παναγιώτης Μπίκας, ιστορικός τέχνης και επιμελητής του Τελλογλείου Ιδρύματος Τεχνών θα παρουσιάσει τον Αφηρημένο Εξπρεσιονισμό στο πλαίσιο των μαθημάτων για τον Πολιτισμό του 20ου αιώνα.

Οι ανοιχτές διαλέξεις πλαισιώνουν το βασικό πρόγραμμα των μαθημάτων και διαπραγματεύονται θέματα της μοντέρνας και σύγχρονης τέχνης. Ο Πέτρος Μαρτινίδης και ο Miguel Fernandez Belmonde έχουν ήδη πραγματοποιήσει  2 ανοιχτές διαλέξεις που κέντρισαν το ενδιαφέρον του κοινού. Προσεχώς θα ανακοινωθούν και άλλες διαλέξεις...

Τη Δευτέρα 15 Μαρτίου 2010 και ώρα 21:15 το ΜΜΣΤ υποδέχεται στο Αμφιθέατρό του την παράσταση «ΣΗΜΕΡΑ ΟΥΤΕ ΑΜΛΕΤ του Ράινερ Λεβαντόφσκι». Ο μονόλογος του Λεβαντόφκσι είναι ένα ξεκαρδιστικό σχόλιο πάνω στο θέατρο και τους ανθρώπους του θεάτρου, αυτούς που εμφανίζονται στο φως αλλά και τους αφανείς εργάτες των παρασκηνίων, και μαζί ένα σχόλιο πάνω στη σχέση αυτού του κόσμου με το αδηφάγο κοινό. Ο συγγραφέας εστιάζει ειδικότερα στον ηθοποιό, ο οποίος βρίσκεται μονίμως σε κατάσταση αμηχανίας ανάμεσα στο τραγικό και το γελοίο, με σύμμαχο μια αυλαία.

Στοιχεία παράστασης:

Σκηνοθεσία – Μετάφραση – Ερμηνεία Πρόδρομος Τσινικόρης

Σκηνογραφία – Ενδυματολογία – Φωτισμοί Χαρίτων Παπαδόπουλος

Τιμή εισιτηρίου: 15 ευρώ, 10 ευρώ για τους φοιτητές.

«Έλληνες ζωγράφοι από τη συλλογή της Εθνικής Τράπεζας». Συνέντευξη Τύπου, Εγκαίνια, Ξεναγήσεις και Εκπαιδευτικά Προγράμματα

"Έλληνες ζωγράφοι από τη συλλογή της Εθνικής Τράπεζας"

Επιμέλεια: Όλγα Μεντζαφού-Πολύζου

Εγκαίνια έκθεσης: Τρίτη 23 Φεβρουαρίου 2010, ώρα 20:00 στο ΜΜΣΤ

Διάρκεια έκθεσης: 23.2.2010-9.5.2010

Συνέντευξη Τύπου : Πέμπτη 18 Φεβρουαρίου 2010, ώρα 12:00 στο ΜΜΣΤ

Ένα εκτενές αφιέρωμα στην Ελληνική τέχνη παρουσιάζεται στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης με επιλογές έργων που ανήκουν στη συλλογή της Εθνικής Τράπεζας. Η έκθεση παρουσιάζεται στο πλαίσιο της Κίνησης των Πέντε Μουσείων της Θεσσαλονίκης (Αρχαιολογικό, Βυζαντινού Πολιτισμού, Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών του ΑΠΘ, Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης και Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης). Στη διοργάνωση συμμετέχει και το Μορφωτικό Ίδρυμα της Εθνικής Τράπεζας που ως εστία πολιτισμού με έχει έντονη παρουσία στη πνευματική και καλλιτεχνική ζωή της πόλης. Η κάθε επί μέρους έκθεση διαμορφώθηκε με επιλογές έργων που προσδιορίστηκαν σύμφωνα με το αντικείμενο του κάθε μουσείου.

Στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης θα εκτεθεί ο κύριος κορμός της συλλογής έργων ζωγραφικής της Εθνικής Τράπεζας που καλύπτει όλο το φάσμα της ελληνικής καλλιτεχνικής δημιουργίας από τον 19ο ως τον 20ο αιώνα. Η έκθεση αρχίζει με τα έργα των πρώτων χρόνων της δημιουργίας της συλλογής στα μέσα του 19ου αιώνα και καταλήγει στους καλλιτέχνες που γεννήθηκαν πριν τον Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο και οι οποίοι στις δεκαετίες του 1960 και του 1970 βρίσκονταν ήδη σε ακμή.

Έργα των Λύτρα, Γύζη, Ιακωβίδη, Βολανάκη, Παρθένη, Μαλέα, Γουναρόπουλου, Μπουζιάνη, Εγγονόπουλου, Χατζηκυριάκου Γκίκα, Μόραλη, Τσαρούχη, Σπυρόπουλου και άλλων κορυφαίων καλλιτεχνών του 19ου και 20ου αιώνα παρουσιάζονται σε μια μοναδική έκθεση που σκιαγραφεί την εξέλιξη της νεοελληνικής ζωγραφικής.

Το ΜΜΣΤ πραγματοποιεί ξεναγήσεις και εκπαιδευτικά προγράμματα για όλες τις βαθμίδες της εκπαίδευσης κατόπιν τηλεφωνικής συννενόησης.

Για περισσότερα: www.mmca.org.gr

ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΤΗΣ ΔΕΥΤΕΡΑΣ ΞΕΚΙΝΑΕΙ ΣΤΟ ΜΜΣΤ...

Το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης εγκαινιάζει το Θέατρο της Δευτέρας, σειρά θεατρικών παραστάσεων για το 2010, ξεκινώντας με τη θεατρική παράσταση της Εταιρείας Θεάτρου SFORARIS, «Παραλογές ή Μικρές καθημερινές τραγωδίες».

Η παράσταση
Πρόκειται για μια σπονδυλωτή παράσταση-εγκατάσταση, μια site- specific promenade performance, η οποία δίνει την ελευθερία στους θεατές να σταθούν σε διαφορετικά σημεία του χώρου και παρακολουθώντας την εξέλιξη των ιστοριών να αναπτύξουν τη δική τους σχέση τόσο με τον χώρο όσο και με τα κείμενα. Το υλικό της είναι βασισμένο στις ιστορίες τριών δημοτικών τραγουδιών-τριών “Παραλογών” -και σε εικόνες ποιημάτων του Τάσου Λειβαδίτη.

Οι Παραλογές αυτές είναι: Της σκοτωμένης, Τα αγαπημένα αδέρφια και η κακή γυναίκα, και Η μάνα η φόνισσα.

Το παράλογο της ανθρώπινης ύπαρξης, η συναισθηματική “τρύπα” που προκαλεί στο ανθρώπινο είδος η επίγνωση ότι κάποτε θα πεθάνει, αυτό το ανικανοποίητο και μεταφυσικό, έρχονται να σχολιαστούνε με εικόνες, λέξεις και διασκευασμένες προτάσεις από έργα του ποιητή Τάσου Λειβαδίτη.

Έχουν χρησιμοποιηθεί αυτούσιοι και διασκευασμένοι στίχοι από τα έργα :

Διασπορά, Νυχτερινός επισκέπτης, Μικρές ιστορίες, Απ’ το ημερολόγιο ενός υπηρέτη, Σκοτεινή πράξη, Ο διάβολος με το κηροπήγιο, Βιολί για μονόχειρα, Το έγκλημα , ο ποιητής και μερικά μήλα, Από τις εξομολογήσεις του Ματθία Χ., Βιβλίο για μεγάλα όνειρα, Βιολέτες για μια εποχή.

Το καλοκαίρι του 2009 η παράσταση επιλέχθηκε από την Επιτροπή του Εθνικού Κέντρου Θεάτρου και Χορού (Ε.ΚΕ.ΘΕ.Χ) και συμμετείχε στο πρόγραμμα ArtLocus: όλος ο Τόπος μια Σκηνή. Το πρόγραμμα πραγματοποιήθηκε σε συνεργασία με διάφορους Δήμους της χώρας, οι οποίοι διέθεταν ιδιαίτερους αισθητικά και ιστορικά Δημόσιους Χώρους. Ο στόχος και η φιλοσοφία του ήταν η επανασήμανση των συγκεκριμένων χώρων σε σχέση με τον περιβάλλοντα αστικό ιστό και η πρόταση μιας εκ νέου χρησιμοποίησής των. Τα σημεία στα οποία παρουσιάστηκαν οι Παραλογές ήταν :

• Οι Στρατώνες του Καποδίστρια στο Άργος

• Ο Παλιός Ρώσικος Ναύσταθμος στον Πόρο

• Το Ελαιουργείο-Σαπωνοποιείο Χαριλάου στη Βιομηχανική περιοχή της Ελευσίνας

• Μια εγκαταλελειμμένη εξοχική κατοικία στην παραλία του Επιταλίου στην Ηλεία

• Και η πλατεία του χωριού Ποταμός στα Κύθηρα.

Παίζουν:

Άννα Ελεφάντη

Χριστίνα Μαξούρη

Αναστασία Μποζοπούλου

Βασιλική Σαραντοπούλου

Συντελεστές

Δραματουργική επεξεργασία-σκηνοθεσία:

Γιάννης Καλαβριανός

Σκηνική επιμέλεια-κοστούμια:

Αλεξάνδρα Μπουσουλέγκα-Ράνια Υφαντίδου

Ηχητικά περιβάλλοντα:

Γιώργος Σούτος

Μουσική διδασκαλία:

Κίκα Γεωργίου

«Έλληνες ζωγράφοι από τη συλλογή της Εθνικής Τράπεζας» στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

«Έλληνες ζωγράφοι από τη συλλογή της Εθνικής Τράπεζας»

Επιμέλεια: Όλγα Μεντζαφού-Πολύζου

Εγκαίνια έκθεσης: Τρίτη 23 Φεβρουαρίου 2010, ώρα 20:00 στο ΜΜΣΤ

Διάρκεια έκθεσης: 23.2.2010-9.5.2010

Συνέντευξη Τύπου : Πέμπτη 18 Φεβρουαρίου 2010, ώρα 12:00 στο ΜΜΣΤ

Το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης και η Εθνική Τράπεζα διοργανώνουν εκτενές αφιέρωμα στην Ελληνική ζωγραφική με επιλογές έργων Ελλήνων καλλιτεχνών που ανήκουν στη συλλογή της Εθνικής Τράπεζας.

Η Εθνική Τράπεζα, το πρώτο χρηματοπιστωτικό ίδρυμα της χώρας μας, αμέσως μετά την ίδρυσή της, το 1841, επέδειξε ιδιαίτερη ευαισθησία στην καλλιτεχνική δημιουργία, την οποία στήριξε με ποικίλους τρόπους. Είναι το πρώτο ανάμεσα σε ανάλογα ιδρύματα που καθιέρωσε τη συγκρότηση καλλιτεχνικής συλλογής. Ο πυρήνας της αποτελείται από έργα που παραγγέλθηκαν σε καλλιτέχνες αναγνωρισμένους την εποχή ίδρυσής της και κατά το αμέσως επόμενο διάστημα, στα οποία απεικονίζονται προσωπικότητες συνδεδεμένες με τα πρώτα χρόνια της λειτουργίας της. Η Εθνική Τράπεζα, εξακολουθεί να αναθέτει σε αναγνωρισμένο ζωγράφο κάθε εποχής να φιλοτεχνήσει την προσωπογραφία κάθε αποχωρούντος διοικητή της. Έτσι στο πέρασμα των εκατόν εβδομήντα περίπου χρόνων της λειτουργίας της, οι προσωπογραφίες των διοικητών που έχουν συγκεντρωθεί, συγκροτούν μια ολοκληρωμένη portrait gallery, οποία εκτός από το ότι περιέχει έργα των επιφανέστερων καλλιτεχνών κάθε εποχής, συγχρόνως καταγράφει την ιστορία της ελληνικής προσωπογραφίας.

Παράλληλα οι διοικήσεις της Τράπεζας, άρχισαν συστηματικά να συγκεντρώνουν έργα με βασικό στόχο τον εξωραϊσμό και τη διακόσμηση των χώρων. Έργα σημαντικών καλλιτεχνών κάθε εποχής πλουτίζουν τη συλλογή της, με αποτέλεσμα να καλύπτεται ένα ευρύ φάσμα της νεοελληνικής τέχνης. Τα τελευταία χρόνια η Εθνική Τράπεζα απέκτησε μερικά μοναδικά έργα που αναδεικνύουν το μουσειακό χαρακτήρα της συλλογής. Βασικό κριτήριο για τον εμπλουτισμό της τίθεται πλέον η συνειδητή επιλογή έργων, που είτε καλύπτουν κενά συγκεκριμένων δημιουργών, ή καλλιτεχνικών ρευμάτων, είτε ορισμένων εποχών με γνώμονα πάντα, εκτός από την ιστορική σπουδαιότητα, την άριστη καλλιτεχνική ποιότητα. Αριστουργήματα της νεοελληνικής τέχνης προστίθενται στη συλλογή η οποία, αν και φιλοδοξεί να δώσει με πληρότητα την εξελικτική πορεία της νεοελληνικής τέχνης, ωστόσο διασώζει έργα μοναδικά, αποκαλυπτικά για ξεχωριστές στιγμές της δημιουργίας των καλλιτεχνών.

Η καλλιτεχνική συλλογή της Εθνικής Τράπεζας καλύπτει σχεδόν όλες τις περιόδους της ιστορίας της ελληνικής τέχνης του 19ου και του 20ου αιώνα. Χωρίς να θεωρηθεί ότι δεν υπάρχουν κενά, ωστόσο με τις αγορές των τελευταίων χρόνων, συμπληρώθηκαν καλλιτεχνικές περίοδοι και συμπεριλήφθηκε το έργο των καλλιτεχνών που δεν αντιπροσωπεύονταν στη συλλογή, ώστε σήμερα να είναι δυνατόν να λεχθεί ότι η συλλογή της Εθνικής Τράπεζας, μέσα από τις ειδικές συνθήκες διαμόρφωσής της που καλύπτουν σχεδόν εκατόν εβδομήντα χρόνια συλλεκτικής δραστηριότητας, εξιστορεί με έναν ιδιαίτερο τρόπο την πορεία και την εξέλιξη της νεοελληνικής τέχνης.

Έτσι, η έκθεση αρχίζει με τα έργα των πρώτων χρόνων της δημιουργίας της συλλογής στα μέσα του 19ου αιώνα και καταλήγει στους καλλιτέχνες που γεννήθηκαν πριν τον Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο και οι οποίοι στις δεκαετίες του 1960 και του 1970 βρίσκονταν ήδη σε ακμή. Οι μεταπολεμικοί καλλιτέχνες, που αντιπροσωπεύονται σημαντικά στη συλλογή, πιστεύουμε ότι θα παρουσιασθούν μελλοντικά σε δεύτερη έκδοση.

Η Εθνική Τράπεζα θεωρεί εξαιρετικά ενδιαφέρουσα την πρόταση να συμμετάσχει στην έκθεση το Δίκτυο η "Κίνηση των Πέντε Μουσείων" (Αρχαιολογικό, Βυζαντινού Πολιτισμού, Τελλόγλειο Ίδρυμα του ΑΠΘ, Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης και Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης) που έχει οργανωθεί στη Θεσσαλονίκη, προκαλώντας επισκέπτες με διαφορετικά ενδιαφέροντα να έρθουν σε επαφή με έργα της νεότερης ελληνικής τέχνης. Τα 5 Μουσεία και το Μορφωτικό Ίδρυμα της Εθνικής Τράπεζας είναι εστίες πολιτισμού με έντονη παρουσία στη ζωή της πόλης. Η κάθε επί μέρους έκθεση διαμορφώθηκε με επιλογές έργων που προσδιορίστηκαν σύμφωνα με το αντικείμενο του κάθε μουσείου.

Στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης θα εκτεθεί ο κύριος κορμός της συλλογής έργων ζωγραφικής της Εθνικής Τράπεζας που καλύπτει όλο το φάσμα της ελληνικής καλλιτεχνικής δημιουργίας από τον 19ο ως τον 20ο αιώνα.

Στο Μορφωτικό Ίδρυμα της Εθνικής Τράπεζας θα παρουσιαστεί η συλλογή των προσωπογραφιών, η οποία αποτελεί μια τελείως ξεχωριστή και ολοκληρωμένη ενότητα. Εκτός από έργα ζωγραφικής, θα εκτεθούν προτομές σε μάρμαρο ή μπρούντζο αρκετών διοικητών, καθώς και μια ιδιαίτερα σημαντική συλλογή χαρακτικών με προσωπογραφίες ανθρώπων των γραμμάτων και των τεχνών.

Στο Αρχαιολογικό Μουσείο θα παρουσιασθούν έργα με αναφορές στην αρχαιότητα. Όπως είναι γνωστό ο αρχαίος κόσμος, η κλασική σκέψη και έκφραση, χρησιμοποιήθηκε ως ανεξάντλητη πηγή έμπνευσης από την Αναγέννηση ως σήμερα, όχι μόνο θεματικά αλλά και ως πνεύμα και ιδέα που επιδέχεται επαναπροσδιορισμούς με βάση τις αρχές του μέτρου, της αρμονίας, της ισορροπίας.

Στο Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού παρουσιάζονται έργα καλλιτεχνών που έπαιξαν πρωταγωνιστικό ρόλο κατά τη δεκαετία του 1930, στη διαμόρφωση της νέας ελληνικής τέχνης που κινήθηκε ανάμεσα στο μοντερνισμό και τη βυζαντινή ή τη λαϊκή παράδοση.

Στο Τελλόγλειο Ίδρυμα θα εκτεθούν έργα ζωγράφων που άρχισαν τη δράση τους στις αρχές του 20ου αιώνα στον απόηχο της επιρροής και εξάπλωσης του ιμπρεσιονισμού. Οι καλλιτέχνες αυτοί, αποδέχονται τις αρχές και τους κανόνες του Ιμπρεσιονισμού και στρέφονται στην απεικόνιση της φύσης, μέσα στο πλαίσιο μιας υπαιθριστικής ζωγραφικής.

Στο Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης-Συλλογή Κωστάκη θα παρουσιαστεί το video που δημιούργησε ο καλλιτέχνης Άγγελος Σκούρτης, κάνοντας μια περιήγηση σε υπερσύγχρονα καταστήματα της Εθνικής Τράπεζας, μοντέρνας αισθητικής ή σε παλαιότερα ανακατασκευασμένα κτίρια, όπου υπάρχουν καλλιτεχνικές επεμβάσεις καταξιωμένων δημιουργών, ενταγμένες στο χώρο.

Η Εθνική Τράπεζα διαχρονικά, από την ίδρυσή της έως σήμερα, συνεχίζει με αυξανόμενο ρυθμό τη στήριξη των τεχνών και την έντονη συμμετοχή της στην πολιτιστική ανάπτυξη της χώρας, καθώς έρχεται αρωγός, με ένα ευρύτερο χορηγικό πρόγραμμα, σε θέματα εκπαίδευσης, τεχνών, επιστήμης και περιβάλλοντος.



ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗ:
Eπικοινωνία:

Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης

www.mmca.org.gr / www.mmcart.blogspot.com

Εγνατία 154, 546 36 Θεσσαλονίκη

Τ: 2310 240002, 2310 281212, F: 2310 281567 E: mmcart@mmca.org.gr

Ώρες λειτουργίας: Τρίτη-Πέμπτη-Σάββατο: 10.00-18.00

Τετάρτη : 10.00-22.00, Παρασκευή : 10.00-19.00

Κυριακή : 11.00-15.00, Δευτέρα κλειστά

Ξεναγήσεις και Εκπαιδευτικά Προγράμματα μετά από συνεννόηση