Τρίτη 16 Φεβρουαρίου 2010

ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΤΗΣ ΔΕΥΤΕΡΑΣ ΞΕΚΙΝΑΕΙ ΣΤΟ ΜΜΣΤ...

Το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης εγκαινιάζει το Θέατρο της Δευτέρας, σειρά θεατρικών παραστάσεων για το 2010, ξεκινώντας με τη θεατρική παράσταση της Εταιρείας Θεάτρου SFORARIS, «Παραλογές ή Μικρές καθημερινές τραγωδίες».

Η παράσταση
Πρόκειται για μια σπονδυλωτή παράσταση-εγκατάσταση, μια site- specific promenade performance, η οποία δίνει την ελευθερία στους θεατές να σταθούν σε διαφορετικά σημεία του χώρου και παρακολουθώντας την εξέλιξη των ιστοριών να αναπτύξουν τη δική τους σχέση τόσο με τον χώρο όσο και με τα κείμενα. Το υλικό της είναι βασισμένο στις ιστορίες τριών δημοτικών τραγουδιών-τριών “Παραλογών” -και σε εικόνες ποιημάτων του Τάσου Λειβαδίτη.

Οι Παραλογές αυτές είναι: Της σκοτωμένης, Τα αγαπημένα αδέρφια και η κακή γυναίκα, και Η μάνα η φόνισσα.
Το παράλογο της ανθρώπινης ύπαρξης, η συναισθηματική “τρύπα” που προκαλεί στο ανθρώπινο είδος η επίγνωση ότι κάποτε θα πεθάνει, αυτό το ανικανοποίητο και μεταφυσικό, έρχονται να σχολιαστούνε με εικόνες, λέξεις και διασκευασμένες προτάσεις από έργα του ποιητή Τάσου Λειβαδίτη.

Έχουν χρησιμοποιηθεί αυτούσιοι και διασκευασμένοι στίχοι από τα έργα :

Διασπορά, Νυχτερινός επισκέπτης, Μικρές ιστορίες, Απ’ το ημερολόγιο ενός υπηρέτη, Σκοτεινή πράξη, Ο διάβολος με το κηροπήγιο, Βιολί για μονόχειρα, Το έγκλημα , ο ποιητής και μερικά μήλα, Από τις εξομολογήσεις του Ματθία Χ., Βιβλίο για μεγάλα όνειρα, Βιολέτες για μια εποχή.

Το καλοκαίρι του 2009 η παράσταση επιλέχθηκε από την Επιτροπή του Εθνικού Κέντρου Θεάτρου και Χορού (Ε.ΚΕ.ΘΕ.Χ) και συμμετείχε στο πρόγραμμα ArtLocus: όλος ο Τόπος μια Σκηνή. Το πρόγραμμα πραγματοποιήθηκε σε συνεργασία με διάφορους Δήμους της χώρας, οι οποίοι διέθεταν ιδιαίτερους αισθητικά και ιστορικά Δημόσιους Χώρους. Ο στόχος και η φιλοσοφία του ήταν η επανασήμανση των συγκεκριμένων χώρων σε σχέση με τον περιβάλλοντα αστικό ιστό και η πρόταση μιας εκ νέου χρησιμοποίησής των. Τα σημεία στα οποία παρουσιάστηκαν οι Παραλογές ήταν :

• Οι Στρατώνες του Καποδίστρια στο Άργος

• Ο Παλιός Ρώσικος Ναύσταθμος στον Πόρο

• Το Ελαιουργείο-Σαπωνοποιείο Χαριλάου στη Βιομηχανική περιοχή της Ελευσίνας

• Μια εγκαταλελειμμένη εξοχική κατοικία στην παραλία του Επιταλίου στην Ηλεία

• Και η πλατεία του χωριού Ποταμός στα Κύθηρα.



Παίζουν:

Άννα Ελεφάντη

Χριστίνα Μαξούρη

Αναστασία Μποζοπούλου

Βασιλική Σαραντοπούλου



Συντελεστές

Δραματουργική επεξεργασία-σκηνοθεσία:

Γιάννης Καλαβριανός

Σκηνική επιμέλεια-κοστούμια:

Αλεξάνδρα Μπουσουλέγκα-Ράνια Υφαντίδου

Ηχητικά περιβάλλοντα:

Γιώργος Σούτος

Μουσική διδασκαλία:

Κίκα Γεωργίου

Τρίτη 9 Φεβρουαρίου 2010

«Έλληνες ζωγράφοι από τη συλλογή της Εθνικής Τράπεζας» στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

«Έλληνες ζωγράφοι από τη συλλογή της Εθνικής Τράπεζας»

Επιμέλεια: Όλγα Μεντζαφού-Πολύζου

Εγκαίνια έκθεσης: Τρίτη 23 Φεβρουαρίου 2010, ώρα 20:00 στο ΜΜΣΤ

Διάρκεια έκθεσης: 23.2.2010-9.5.2010

Συνέντευξη Τύπου : Πέμπτη 18 Φεβρουαρίου 2010, ώρα 12:00 στο ΜΜΣΤ

Το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης και η Εθνική Τράπεζα διοργανώνουν εκτενές αφιέρωμα στην Ελληνική ζωγραφική με επιλογές έργων Ελλήνων καλλιτεχνών που ανήκουν στη συλλογή της Εθνικής Τράπεζας.

Η Εθνική Τράπεζα, το πρώτο χρηματοπιστωτικό ίδρυμα της χώρας μας, αμέσως μετά την ίδρυσή της, το 1841, επέδειξε ιδιαίτερη ευαισθησία στην καλλιτεχνική δημιουργία, την οποία στήριξε με ποικίλους τρόπους. Είναι το πρώτο ανάμεσα σε ανάλογα ιδρύματα που καθιέρωσε τη συγκρότηση καλλιτεχνικής συλλογής. Ο πυρήνας της αποτελείται από έργα που παραγγέλθηκαν σε καλλιτέχνες αναγνωρισμένους την εποχή ίδρυσής της και κατά το αμέσως επόμενο διάστημα, στα οποία απεικονίζονται προσωπικότητες συνδεδεμένες με τα πρώτα χρόνια της λειτουργίας της. Η Εθνική Τράπεζα, εξακολουθεί να αναθέτει σε αναγνωρισμένο ζωγράφο κάθε εποχής να φιλοτεχνήσει την προσωπογραφία κάθε αποχωρούντος διοικητή της. Έτσι στο πέρασμα των εκατόν εβδομήντα περίπου χρόνων της λειτουργίας της, οι προσωπογραφίες των διοικητών που έχουν συγκεντρωθεί, συγκροτούν μια ολοκληρωμένη portrait gallery, οποία εκτός από το ότι περιέχει έργα των επιφανέστερων καλλιτεχνών κάθε εποχής, συγχρόνως καταγράφει την ιστορία της ελληνικής προσωπογραφίας.

Παράλληλα οι διοικήσεις της Τράπεζας, άρχισαν συστηματικά να συγκεντρώνουν έργα με βασικό στόχο τον εξωραϊσμό και τη διακόσμηση των χώρων. Έργα σημαντικών καλλιτεχνών κάθε εποχής πλουτίζουν τη συλλογή της, με αποτέλεσμα να καλύπτεται ένα ευρύ φάσμα της νεοελληνικής τέχνης. Τα τελευταία χρόνια η Εθνική Τράπεζα απέκτησε μερικά μοναδικά έργα που αναδεικνύουν το μουσειακό χαρακτήρα της συλλογής. Βασικό κριτήριο για τον εμπλουτισμό της τίθεται πλέον η συνειδητή επιλογή έργων, που είτε καλύπτουν κενά συγκεκριμένων δημιουργών, ή καλλιτεχνικών ρευμάτων, είτε ορισμένων εποχών με γνώμονα πάντα, εκτός από την ιστορική σπουδαιότητα, την άριστη καλλιτεχνική ποιότητα. Αριστουργήματα της νεοελληνικής τέχνης προστίθενται στη συλλογή η οποία, αν και φιλοδοξεί να δώσει με πληρότητα την εξελικτική πορεία της νεοελληνικής τέχνης, ωστόσο διασώζει έργα μοναδικά, αποκαλυπτικά για ξεχωριστές στιγμές της δημιουργίας των καλλιτεχνών.

Η καλλιτεχνική συλλογή της Εθνικής Τράπεζας καλύπτει σχεδόν όλες τις περιόδους της ιστορίας της ελληνικής τέχνης του 19ου και του 20ου αιώνα. Χωρίς να θεωρηθεί ότι δεν υπάρχουν κενά, ωστόσο με τις αγορές των τελευταίων χρόνων, συμπληρώθηκαν καλλιτεχνικές περίοδοι και συμπεριλήφθηκε το έργο των καλλιτεχνών που δεν αντιπροσωπεύονταν στη συλλογή, ώστε σήμερα να είναι δυνατόν να λεχθεί ότι η συλλογή της Εθνικής Τράπεζας, μέσα από τις ειδικές συνθήκες διαμόρφωσής της που καλύπτουν σχεδόν εκατόν εβδομήντα χρόνια συλλεκτικής δραστηριότητας, εξιστορεί με έναν ιδιαίτερο τρόπο την πορεία και την εξέλιξη της νεοελληνικής τέχνης.

Έτσι, η έκθεση αρχίζει με τα έργα των πρώτων χρόνων της δημιουργίας της συλλογής στα μέσα του 19ου αιώνα και καταλήγει στους καλλιτέχνες που γεννήθηκαν πριν τον Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο και οι οποίοι στις δεκαετίες του 1960 και του 1970 βρίσκονταν ήδη σε ακμή. Οι μεταπολεμικοί καλλιτέχνες, που αντιπροσωπεύονται σημαντικά στη συλλογή, πιστεύουμε ότι θα παρουσιασθούν μελλοντικά σε δεύτερη έκδοση.

Η Εθνική Τράπεζα θεωρεί εξαιρετικά ενδιαφέρουσα την πρόταση να συμμετάσχει στην έκθεση το Δίκτυο η "Κίνηση των Πέντε Μουσείων" (Αρχαιολογικό, Βυζαντινού Πολιτισμού, Τελλόγλειο Ίδρυμα του ΑΠΘ, Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης και Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης) που έχει οργανωθεί στη Θεσσαλονίκη, προκαλώντας επισκέπτες με διαφορετικά ενδιαφέροντα να έρθουν σε επαφή με έργα της νεότερης ελληνικής τέχνης. Τα 5 Μουσεία και το Μορφωτικό Ίδρυμα της Εθνικής Τράπεζας είναι εστίες πολιτισμού με έντονη παρουσία στη ζωή της πόλης. Η κάθε επί μέρους έκθεση διαμορφώθηκε με επιλογές έργων που προσδιορίστηκαν σύμφωνα με το αντικείμενο του κάθε μουσείου.

Στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης θα εκτεθεί ο κύριος κορμός της συλλογής έργων ζωγραφικής της Εθνικής Τράπεζας που καλύπτει όλο το φάσμα της ελληνικής καλλιτεχνικής δημιουργίας από τον 19ο ως τον 20ο αιώνα.

Στο Μορφωτικό Ίδρυμα της Εθνικής Τράπεζας θα παρουσιαστεί η συλλογή των προσωπογραφιών, η οποία αποτελεί μια τελείως ξεχωριστή και ολοκληρωμένη ενότητα. Εκτός από έργα ζωγραφικής, θα εκτεθούν προτομές σε μάρμαρο ή μπρούντζο αρκετών διοικητών, καθώς και μια ιδιαίτερα σημαντική συλλογή χαρακτικών με προσωπογραφίες ανθρώπων των γραμμάτων και των τεχνών.

Στο Αρχαιολογικό Μουσείο θα παρουσιασθούν έργα με αναφορές στην αρχαιότητα. Όπως είναι γνωστό ο αρχαίος κόσμος, η κλασική σκέψη και έκφραση, χρησιμοποιήθηκε ως ανεξάντλητη πηγή έμπνευσης από την Αναγέννηση ως σήμερα, όχι μόνο θεματικά αλλά και ως πνεύμα και ιδέα που επιδέχεται επαναπροσδιορισμούς με βάση τις αρχές του μέτρου, της αρμονίας, της ισορροπίας.

Στο Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού παρουσιάζονται έργα καλλιτεχνών που έπαιξαν πρωταγωνιστικό ρόλο κατά τη δεκαετία του 1930, στη διαμόρφωση της νέας ελληνικής τέχνης που κινήθηκε ανάμεσα στο μοντερνισμό και τη βυζαντινή ή τη λαϊκή παράδοση.

Στο Τελλόγλειο Ίδρυμα θα εκτεθούν έργα ζωγράφων που άρχισαν τη δράση τους στις αρχές του 20ου αιώνα στον απόηχο της επιρροής και εξάπλωσης του ιμπρεσιονισμού. Οι καλλιτέχνες αυτοί, αποδέχονται τις αρχές και τους κανόνες του Ιμπρεσιονισμού και στρέφονται στην απεικόνιση της φύσης, μέσα στο πλαίσιο μιας υπαιθριστικής ζωγραφικής.

Στο Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης-Συλλογή Κωστάκη θα παρουσιαστεί το video που δημιούργησε ο καλλιτέχνης Άγγελος Σκούρτης, κάνοντας μια περιήγηση σε υπερσύγχρονα καταστήματα της Εθνικής Τράπεζας, μοντέρνας αισθητικής ή σε παλαιότερα ανακατασκευασμένα κτίρια, όπου υπάρχουν καλλιτεχνικές επεμβάσεις καταξιωμένων δημιουργών, ενταγμένες στο χώρο.

Η Εθνική Τράπεζα διαχρονικά, από την ίδρυσή της έως σήμερα, συνεχίζει με αυξανόμενο ρυθμό τη στήριξη των τεχνών και την έντονη συμμετοχή της στην πολιτιστική ανάπτυξη της χώρας, καθώς έρχεται αρωγός, με ένα ευρύτερο χορηγικό πρόγραμμα, σε θέματα εκπαίδευσης, τεχνών, επιστήμης και περιβάλλοντος.



ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗ:
Eπικοινωνία:

Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης

www.mmca.org.gr / www.mmcart.blogspot.com

Εγνατία 154, 546 36 Θεσσαλονίκη

Τ: 2310 240002, 2310 281212, F: 2310 281567 E: mmcart@mmca.org.gr

Ώρες λειτουργίας: Τρίτη-Πέμπτη-Σάββατο: 10.00-18.00

Τετάρτη : 10.00-22.00, Παρασκευή : 10.00-19.00

Κυριακή : 11.00-15.00, Δευτέρα κλειστά

Ξεναγήσεις και Εκπαιδευτικά Προγράμματα μετά από συνεννόηση

Παρασκευή 29 Ιανουαρίου 2010

«Έκθεση φοιτητικών εργασιών της 5ης Βiennale Αρχιτεκτονικής Τοπίου της Βαρκελώνης (2008)»

Η έκθεση παρουσιάζει 260 projects από 24 χώρες και 54 Σχολές σε χώρο 100 μ2 μαζί με 30 εργασίες από τα προγράμματα master in Barcelona: Master Degree in Landscape και the Master in Landscape Architecture. Στα εκθέματα συμπεριλαμβάνονται τα έργα των Σχολών Αρχιτεκτονικής που διακρίθηκαν από διεθνές Jury (1 βραβείο και 2 έπαινοι). Ανάμεσά τους το ΑΠΘ που τιμήθηκε με έπαινο για τη συμμετοχή του με διπλωματικές εργασίες και θέματα studios αρχιτεκτονικής του Τμήματος Αρχιτεκτόνων και τη συμμετοχή του Διατμηματικού Μεταπτυχιακού Τμήματος Αρχιτεκτονικής Τοπίου του ΑΠΘ.

Με την ευκαιρία της Έκθεσης θα δοθεί διάλεξη από τον καθηγητή του IUAV (Πανεπιστημιακό Ινστιτούτο Αρχιτεκτονικής της Βενετίας) κ. Ε. Fontanari ο οποίος είναι και συντονιστής δικτύου Σχολών Αρχιτεκτονικής που διδάσκουν Αρχιτεκτονική Τοπίου. Ο Ε. Fontanari ήταν μέλος του διεθνούς jury, το οποίο επέλεξε στις Σχολές Αρχιτεκτονικής στις οποίες απονεμήθηκε βραβείο στα πλαίσια της Βiennale.

Την εκδήλωση θα χαιρετήσει ο Jordi Sardà, αρχιτέκτων, καθηγητής στο DEPARTAMENT D'URBANISME I ORDENACIÓ DEL TERRITORI, ESCOLA TÈCNICA SUPERIOR D'ARQUITECTURA DE BARCELONA, UNIVERSITAT POLITÈCNICA DE CATALUNYA, ιδρυτικό μέλος της ομάδας της Αρχιτεκτονικής Τοπίου και υπεύθυνος πολιτιστικών του Συλλόγου Αρχιτεκτόνων της Βαρκελώνης την προηγούμενη τριετία.

 
Για περισσότερες πληροφορίες και οπτικό υλικό της έκθεσης :

τηλ: 2310995574

 
Eπικοινωνία:

Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης www.mmca.org.gr / www.mmcart.blogspot.com Εγνατίας 154, 546 36 Θεσσαλονίκη Τ: 2310 240002, 2310 281212, F: 2310 281567 E: mmcart@mmca.org.gr

Ώρες λειτουργίας:

Τρίτη – Πέμπτη – Σάββατο: 10:00 – 18:00 / Τετάρτη: 10:00 – 22:00 / Παρασκευή: 10:00 – 19:00 / Κυριακή: 11:00 – 15:00

Πέμπτη 14 Ιανουαρίου 2010

«Breaking Walls – Building Networks». Εγκαίνια Νέας Έκθεσης

Επιμέλεια: Iara Boubnova, Χρήστος Σαββίδης, Θάλεια Στεφανίδου, Λυδία
Εγκαίνια: Σάββατο 16 Ιανουαρίου 2010, 14.00

Διάρκεια: 17-31 Ιανουαρίου 2010, στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης

Συνδιοργάνωση: Υπουργείο Παιδείας και Πολιτισμού Κύπρου, ArtBOX.gr
creative arts management, Atlantis Project, σε συνεργασία με το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης

Καλλιτέχνες: Κλίτσα Αντωνίου, Stefania Batoeva, Luchezar Boyadjiev, Βασίλης Ζωγράφος, Pravdoliub Ivanov, Φωτεινή Καριωτάκη, Vikenti Komitski, Μελίτα Κούτα, Yorgo Manis, Stefan Nikolaev, Γιάννος Οικονόμου, Χάρης Πάλλας, Bora Petkova, Kiril Prashkov, Kalin Serapionov, Krassimir Terziev, TwoFourTwo (Κωνσταντίνος Κουννής, Κώστας Μάντζαλος), Έφη Χαλυβοπούλου

Τρίτη 29 Δεκεμβρίου 2009

ΧΡΟΝΙΑ ΠΟΛΛΑ ΚΑΙ ΚΑΛΗ ΧΡΟΝΙΑ!


Το ΜΜΣΤ σας εύχεται καλή χρονιά μεπολύ αγάπη, δημιουργία και τέχνη...







Έργο μαθήτριας λυκείου στο πλαίσιο του εκπαιδευτικού προγράμματος "Μιρό και Υπερρεαλιστές"

Πέμπτη 17 Δεκεμβρίου 2009

"Η ΠΡΩΤΗ ΕΙΚΟΝΑ – Sequences" μέχρι τις 31 Ιανουαρίου 2010 σε έξι εκθεσιακούς χώρους της πόλης...



"Η ΠΡΩΤΗ ΕΙΚΟΝΑ – Sequences"
Επιμέλεια: Ντένης Ζαχαρόπουλος, Manuela Annibali

Το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης που φέτος συμπληρώνει τριάντα χρόνια από την ίδρυσή του, διοργανώνει εκτενές αφιέρωμα που συνδυάζει μια ακολουθία από διαδοχικές, παράλληλες και αλληλοσυνδεόμενες εκδηλώσεις στο πλαίσιο των επετειακών εορταστικών εκδηλώσεων.

Η Πρώτη Εικόνα σε επιμέλεια του Ντένη Ζαχαρόπουλου που πραγματοποιήθηκε τον περασμένο Ιούλιο στο Centre Régional d’ Art Contemporain Languedoc-Roussillon στη Sète της Γαλλίας, παρουσιάζεται σήμερα στο ΜΜΣΤ. Παράλληλα εγκαινιάζεται στις 11 και 12 Δεκεμβρίου η έκθεση Η ΠΡΩΤΗ ΕΙΚΟΝΑ –-Sequences, που απλώνεται και αναπτύσσεται σε έξι μουσεία και ιστορικά μνημεία της πόλης: στο Αρχαιολογικό Μουσείο, στο Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού, στο Αλατζά Ιμαρέτ, στο Γενί Τζαμί, το Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης και το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, του οποίου εορτάζονται και τιμώνται τα 30 χρόνια ενεργής προσφοράς στην τέχνη και τον πολιτισμό. Σε δυναμικό διάλογο και συνεργασία με τους πολιτιστικούς και καλλιτεχνικούς θεσμούς της πόλης, η "Κίνηση των Πέντε Μουσείων" (Αρχαιολογικό, Βυζαντινού Πολιτισμού, Τελλόγλειο Ίδρυμα του ΑΠΘ, Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης και Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης) επιτρέπει και υποστηρίζει αυτή την ουσιαστική διεύρυνση και διεθνοποίηση της πολιτιστικής και καλλιτεχνικής διάστασης της Θεσσαλονίκης.

Η έκθεση Η ΠΡΩΤΗ ΕΙΚΟΝΑ –Sequences σήμερα ανοίγεται σε ένα ευρύ διεθνές φάσμα καλλιτεχνών και επιμελητών, παλαιότερων και σύγχρονων, συνεχίζοντας με τον τρόπο αυτό το διάλογο ανάμεσα στην τέχνη, τη λογοτεχνία, τον κινηματογράφο, τη μουσική, την παράδοση και το νεοτερισμό. Συμμετέχουν 68 καλλιτέχνες από 29 διαφορετικές χώρες με περισσότερα από 100 έργα διάσπαρτα στο πολιτιστικό δίκτυο της Θεσσαλονίκης. Η έκθεση αυτή ξεκινά από την κατάσταση στην Ελλάδα για να εμβαθύνει και να διευρύνει έναν πολυπολιτισμικό στοχασμό πάνω στην τέχνη του σήμερα στο σύγχρονο κόσμο.

Την επιμέλεια της έκθεσης Η ΠΡΩΤΗ ΕΙΚΟΝΑ –Sequences έχουν αναλάβει ο Ντένης Ζαχαρόπουλος και η Manuela Annibali με την αποφασιστική συνεισφορά της επιστημονικής επιτροπής που αποτελείται από τους : Alanna Heiss, ιδρύτρια του PS1 (Νέα Υόρκη), της Adelina von Fürstenberg, ιδρύτρια και πρόεδρο του ArtfortheWorld (Γενεύη και Μιλάνο), της Noëlle Tissier, ιδρύτριας και διευθύντριας του CRAC (Setè), του Paolo Colombo καλλιτεχνικού συμβούλου του Istanbul Modern (Κωσταντινούπολη), και Vicente Todoli, διευθυντή της Tate Modern (Λονδίνο) –επιμελητές όλοι που γνωρίζουν από καιρό την καλλιτεχνική ζωή της Ελλάδας.

Η έκθεση αυτή αναπτύσσει την αρχική πρόταση που αφορούσε αποκλειστικά 24 Έλληνες καλλιτέχνες (12 άνδρες και 12 γυναίκες) σε διάλογο με το βιβλίο «Τα ρέστα» (1972) του Κώστα Ταχτσή από το οποίο προέρχεται ο τίτλος "Η Πρώτη Εικόνα» που είναι και τίτλος του τελευταίου κεφαλαίου. Οι 24 Έλληνες καλλιτέχνες κι ο επιμελητής είχαν αντιμετωπίσει τη διπολική σχέση μεταξύ του αποσπάσματος και της συνέχειας, του λόγου και της πραγματικότητας, της μνήμης και της αφήγησης, της μορφής και της εικόνας, μέσα στις σύγχρονες εικαστικές γλώσσες.

Η επιλογή του όρου Sequences (ακολουθίες / αλληλουχίες) παραπέμπει στην ιδέα μιας φανταστικής αλυσίδας που συνενώνει τόπους, χρόνους, εμπειρίες, σκέψεις, μνήμες και διαφορετικές ιστορίες. Η λέξη «Sequence» από το Λατινικό όρο sequentia, σημαίνει μια ακολουθία ή μια αδιάκοπη σειρά πραγμάτων και χρησιμοποιείται ως όρος στη λογοτεχνία (πρώτη μορφή κειμένου με ρίμα από την οποία προέρχονται οι σύγχρονες ποιητικές μορφές), στον κινηματογράφο (ένα σύνολο πλάνων που περιλαμβάνει ένα αφηγηματικό επεισόδιο χωρίς αυστηρή χωροχρονική συνέχεια), στη μουσική (οι ακολουθίες που απαντώνται στις απαρχές της πρώτης μουσικής επανάστασης της πολυφωνίας), στα μαθηματικά (η ατέρμονη ακολουθία, ένας τακτικός πίνακας από άπειρα αριθμήσιμα αντικείμενα τα οποία διακρίνονται σε «πρώτο», «δεύτερο», «τρίτο», κ.λ.π.) και στη Λειτουργική (όπου η "ακολουθία" είναι ένας μελοποιημένος ύμνος που ψάλλεται στη θεία Λειτουργία πριν από την ανάγνωση του Ευαγγελίου).

Ο γλωσσικός πλουραλισμός χαρακτηρίζει έντονα την εσωτερική δομή της έκθεσης Η ΠΡΩΤΗ ΕΙΚΟΝΑ –Sequences. Έργα καλλιτεχνών με διαφορετική προέλευση και διαφορετική γλωσσική έκφραση συνδιαλέγονται μεταξύ τους σε μια ανέκδοτη και υπέρ-κειμενική προσέγγιση μιας ανακατασκευής της αλήθειας. Τα έργα αυτά απευθύνονται στο θεατή μετά την απομυθοποίησή τους. Τα έργα της έκθεσης προέρχονται κυρίως από ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα και το εξωτερικό και πολλά εκτίθενται για πρώτη φορά. Μέσα από τις διαφορές τους αφηγούνται περισσότερα από τριάντα χρόνια πορείας του διεθνούς πολιτισμού που πέρασε από την Ελλάδα, συνδυάζοντας πολλούς τρόπους έκφρασης (ζωγραφική, βίντεο, εικαστική εγκατάσταση, φωτογραφία, γλυπτική). Τα έργα αυτά αναπτύσσουν μια πλοκή που αναβιώνει την πολυπολιτισμικότητα της ιστορίας και της ζωής της πόλης της Θεσσαλονίκης.

Για ξεναγήσεις και επισκέψεις επικοινωνήστε με το ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ στα τηλ: 2310 240002 και 2310 281212.

Τετάρτη 9 Δεκεμβρίου 2009

Το ΜΜΣΤ ΓΙΟΡΤΑΖΕΙ ΜΕ ΤΗΝ ΠΡΩΤΗ ΕΙΚΟΝΑ SEQUENCE

TΟ ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ ΓΙΟΡΤΑΖΕΙ!



ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ
Η Πρόεδρος, ομότιμη καθηγήτρια κ. Ξανθίππη Σκαρπιά-Χόιπελ και το Διοικητικό Συμβούλιο του Μακεδονικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης σας προσκαλούν στην έκθεση «Η ΠΡΩΤΗ ΕΙΚΟΝΑ –Sequence» και στις επετειακές εκδηλώσεις για τα 30 χρόνια λειτουργίας του Μουσείου, την προσφορά του οποίου τιμούν τα μουσεία της Θεσσαλονίκης, Αρχαιολογικό Μουσείο, Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού, Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης και Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών Α.Π.Θ, καθώς και ο Δήμος Θεσσαλονίκης.


Επιμέλεια έκθεσης


Ντένης Ζαχαρόπουλος, ιστορικός τέχνης, καλλ. Διευθυντής ΜΜΣΤ


Manuela Annibali, ανεξάρτητη επιμελήτρια εκθέσεων

Επιστημονική επιτροπή έκθεσης
Paolo Colombo, καλλ. σύμβουλος της Instabul Modern
Adelina von Fürstenberg, πρόεδρος και ιδρύτρια της ΜΚΟ ART for the World
Alanna Heiss, ιδρύτρια του P.S.1 Contemporary Art Center της Νέας Υόρκης
Noëlle Tissier, διευθύντρια του Centre Régional d’ Art Contemporain του Languedoc-Roussilon ( Sète)
Vicente Todoli, διευθυντής της Tate Modern


ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
Παρασκευή 11 Δεκεμβρίου 2009

-12:00 Παρουσίαση του επετειακού τόμου «30 χρόνια Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης» από την Πρόεδρο και τα μέλη του Δ.Σ.

-12:30 Συνέντευξη τύπου-συζήτηση με τον Ντένη Ζαχαρόπουλο και την Manuela Annibali, επιμελητές και συντονιστές της έκθεσης «Η ΠΡΩΤΗ ΕΙΚΟΝΑ – sequence».

-14:00 Παρουσίαση έργων της έκθεσης στο Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού από τους επιμελητές.

-15:00 Παρουσίαση της έκθεσης «Τα Δικαιώματα του ανθρώπου» στο Αρχαιολογικό Μουσείο από τους επιμελητές.

-20:00 Επίσημα εγκαίνια της έκθεσης «Η ΠΡΩΤΗ ΕΙΚΟΝΑ –sequence» στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης.

Ακολουθεί δεξίωση.


Σάββατο 12 Δεκεμβρίου 2009

Ξεναγήσεις από τους επιμελητές:
-11:00 στο Γενί Τζαμί (Παλαιό Αρχαιολογικό Μουσείο)

-12:30 στο Αλατζά Ιμαρέτ

-14:00 στο Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης


Σας περιμένουμε όλους!